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Inúmeras pessoas esperaram para derrubar Nolan como um dos diretores mais influentes do século XXI, mas ele permaneceu na liderança do grupo, defendendo incansavelmente a experiência de ir ao teatro. Formado em Literatura Inglesa, com sua paixão pelo cinema e seu perfeccionismo quase obsessivo, Nolan conquistou um grande número de fãs, ou “devotos”, em todo o mundo, esperando pacientemente por seu Oppenheimer, esperando que ele mais uma vez diga ao público, por meio da magia das imagens, que há mais por trás do mundo à nossa frente.
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O diretor britânico, que tem um estilo pessoal forte e não está disposto a baixar o QI do público, tem se tornado cada vez mais fiel a si mesmo, como pode ser visto em seus filmes recentes. Seus roteiros não se concentram apenas no chamado “quebra-cabeças”, mas, em termos de assunto, questões, técnicas narrativas e até mesmo o limiar de visualização do cinema, ele transcende o nível de apelo ao entretenimento ou ao valor artístico e se concentra mais em abrir uma nova visão do mundo. Dessa vez, por meio do filme biográfico Oppenheimer, a vida controversa de Oppenheimer, o pai da bomba atômica, é contada ao mundo.
Oppenheimer Eu sou agora o Ceifador, o destruidor de mundos
Por que as pessoas precisam ver a história de Oppenheimer? Desde o surgimento da arma nuclear, o mundo tem se dividido em antes e depois e, de uma perspectiva histórica, o desenvolvimento da arma nuclear não levou apenas à criação de uma nova arma, mas à abertura de um mundo totalmente novo.
A biografia original na qual Oppenheimer se baseia, intitulada American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer (Prometeu Americano: O Triunfo e a Tragédia de J. Robert Oppenheimer), abre o filme com Prometeu roubando o fogo dos deuses e levando-o ao povo. Prometeu rouba o fogo dos deuses e o leva para o povo, sinalizando que Oppenheimer sempre estará carregado de orgulho e pecado, aplaudindo e gritando.
Nolan sempre foi conhecido como “o mago do tempo”, o tempo é algo que as pessoas não conseguem realmente entender, mas podem sentir profundamente, então vimos o tempo ser cortado em “Memory Jigsaw”, o tempo ser estendido em “Total Initiation”, o tempo ser comprimido em “Interstellar Effect”, o tempo ser fundido em “Operation Dunkirk”, o tempo ser revertido em “TENET” e, em “Oppenheimer”, o tempo é revertido. Oppenheimer é o tempo parado, permanentemente parado, em um momento histórico, em um momento de possibilidade quase zero, em um momento em que Einstein se vira e fecha os olhos.
Por meio da controversa audiência de liberação de segurança de Oppenheimer, o filme de Oppenheimer primeiro relaciona sua carreira acadêmica e sua pesquisa e, em seguida, concentra-se no desenvolvimento de armas nucleares, com Oppenheimer como líder de um grupo de cientistas importantes recrutados para trabalharem juntos na construção da arma secreta definitiva contra os fascistas no Laboratório de Los Alamos, no Novo México, EUA.
Eu achava que a explosão do teste da bomba atômica era o clímax do filme, mas não sabia que a última parte era a revelação da verdade. Por trás do gigantesco Projeto Manhattan, havia um cabo de guerra político que manipulava a ideologia e levou Oppenheimer a se tornar um mártir na jihad anticomunista dos Estados Unidos, o que é um entrelaçamento emocionante dos altos e baixos da vida desse “pai da bomba atômica”.
Dez, nove, oito, sete, seis, cinco, quatro, três, dois, um, no momento da detonação, o mundo inteiro pareceu prender a respiração, a luz ofuscante chocou tudo, todos nós ignoramos a diferença entre a velocidade do som e a velocidade da luz, e somente depois de alguns segundos de silêncio mortal é que o som ensurdecedor da explosão foi ouvido. Esse momento se tornou uma lembrança que ele tentou esquecer pelo resto da vida, como os rastros deixados pela guerra no coração das pessoas, constantemente emaranhados, constantemente ocorrendo.
Ele se lembra repetidamente de entrar no auditório em meio ao som dos passos alegres da multidão, de não conseguir distinguir entre aplausos e gritos, excitação e dor, de não conseguir reconhecer os rostos que se desfazem sob a luz forte, de fingir estar calmo para fazer o discurso que deveria fazer e de se surpreender ao ver cadáveres carbonizados sob seus pés e pessoas vomitando ao ar livre. Somos levados ao mundo interior de Oppenheimer, e ele é o único que testemunha suas mãos cobertas de sangue, cada passo contraditório e vacilante, coberto pela culpa de ser um herói e um ceifador ao mesmo tempo.
Com o ponto de vista de Oppenheimer em cores e o de Lewis Strauss (ex-presidente da Comissão de Desenvolvimento Atômico dos EUA) em preto e branco, Nolan tem o cuidado de oferecer duas perspectivas históricas opostas e, na narrativa introspectiva, o espectador aprende gradualmente as origens da inimizade entre os dois homens e até mesmo faz uma analogia com a relação entre Mozart (Wolfgang Amadeus Mozart) e Antonio Salieri na peça teatral Amadeus, de Peter Levin: um homem brilhante, genial, genial, que é um grande homem e uma grande mulher. Até mesmo a relação entre Wolfgang Amadeus Mozart e Antonio Salieri na produção teatral de Peter Levin Shaffer de Amadeus é análoga: uma mente brilhante e atormentada e um homem pequeno e poderoso que o admira e o atormenta.
Como você pode ver, enquanto os detentores do poder permanecem para sempre nas sombras, a vida de ninguém pode resistir a um exame minucioso e, muitas vezes, está repleta de erros irreparáveis, mesmo que Oppenheimer tenha contribuído inúmeras horas em alguns níveis.
Você pega uma pedra e encontra uma víbora embaixo dela
Como Oppenheimer é um filme biográfico, a maioria das obras é difícil de evitar o heroísmo, e a trilogia O Cavaleiro das Trevas pode ser vislumbrada, Nolan não está negando o heroísmo, mas as pessoas no passado aspiram ao heroísmo que é quase impossível de alcançar, mas o herói deve ser um símbolo: “o verdadeiro herói é invisível”.
Portanto, o diretor Gordon, que veste o casaco para o garotinho, é um herói; os soldados que se esforçam para sobreviver à Batalha de Dunquerque e os pescadores da frota civil são heróis; Oppenheimer, que se esforça para explorar o desconhecido, também é um herói, incapaz de reprimir seu desejo de explorar um mundo totalmente novo, e acredita firmemente que a bomba atômica foi usada para controlar os nazistas e os fascistas e, por fim, libertou a fera que ninguém pode controlar, cedendo-a à burocracia.
O gênio não é necessariamente sabedoria, é a “sabedoria” que “não cresce sem experiência”. Sob o desprezo do presidente dos EUA Harry S. Truman e a disposição de Strauss, Oppenheimer finalmente entende que a verdadeira sarjeta não está no mundo desconhecido, mas na natureza humana conhecida.
Oppenheimer se apega a três elementos centrais: ciência, política e moralidade. A invenção da bomba atômica não é apenas uma revolução científica, mas também está intimamente relacionada à política, e como a realidade é caótica, o trabalho de Nolan sempre foi inseparável dos momentos sombrios da bondade humana, do humanismo em meio ao caos, os protagonistas sob as lentes quase sempre mantêm uma consciência moral elevada, que se tornou um fantasma que atormenta Oppenheimer dia e noite.
Ele entende que as responsabilidades éticas dos cientistas, mas essa responsabilidade é inimaginavelmente grande, e ele não sabe o que dizer em sua própria defesa. Mas essa responsabilidade era tão grande que ele não sabia como se justificar, e passou a vida pagando o preço pelas consequências desastrosas dessa invenção e pelo impacto de longo alcance da bomba atômica em toda a civilização humana.
A grandeza de Oppenheimer, assim como seu antecessor histórico The Great Dunkirk, é que Nolan não pretende julgar o bem e o mal por seus resultados, nem simplificar a complexidade do mundo real, mas sim tentar apresentar ao público uma visão macroscópica da situação enfrentada por Oppenheimer: suas contribuições e seus pecados, sua grandeza e sua insignificância, sua presunção e seu remorso, em extremos opostos da escala, carregando o peso da atenção do público em geral. Os dois extremos da escala, o fogo de Prometeu, o fim inevitável do herói trágico, e lança a pergunta fundamental para todos os espectadores do cinema: como você julgaria Oppenheimer, que sozinho moldou o mundo como ele existe hoje?